研究生募集案内

清原絵画研究所のウェブサイトにようこそ！

清原絵画研究所は、あなたをアーティストにする大人向けの絵画教室です。

「アーティストになりたい。でもなれるだろうか？」という人向けの養成所です。

完全未経験でも大丈夫。あなた専用に作ったロードマップに沿って、アーティストになるまで導きます。

↑第1回清原絵画研究所展における研究生のパフォーマンス。背景に研究生と講師の絵が展示されています。
2024年2月。

アートジャーニーへのいざない

※ジャーニー：旅、旅行、遍歴の比喩。ある状態から長い時間をかけて別の状態に変わるような取り組みを指す。

アートジャーニー。

それは、芸術家が自身の芸術的探求を進めたり、創造的な旅をすること。

それは、自分の表現を発展させ、新しいアイデアや技術を探求し、自己成長や洞察を得るプロセス。

アートジャーニーはさまざまな形で現れます。

そこには、新しい技術やメディア（材料・媒体）の習得、主題や概念の探求、自分を掘り下げて思索すること、他の芸術家や文化との交流が含まれます。

その旅は時に挑戦的であり、困難な時もあるけれど、それによって芸術家は成長し、自己の表現を深め、より豊かな芸術的体験を得ることができます。

アートジャーニーは個々人固有のものであり、それぞれの人が異なる経験や発見をするものです。

もしあなたが、

「芸術の世界で生きたい」

「芸術とともに歩む生き方をしたい」

と思うのなら、ぜひ「芸術家」を「あなた」に置き換えてもう一度読んでみてください。
自分が芸術家っぽいと少しでも思えたなら、あなたはもうアートジャーニーを始めていると言ってもいいでしょう。

アートジャーニーの第一目標は、「あなたのアートで世界に一歩を踏み出すこと」です。

 当研究所はそれに対応し、

「技術習得および個展開催に関する手引きを行うことで、アーティスト活動を全面的にサポートする」

という方針に基づいて指導を行います。

当研究所は、あなたのアートジャーニーを全力で助けます。

アートジャーニーの意義は、

「あなた独自の創造性を解放し、高みへ至る道を切り拓き、人との交流を深める」

です。

 その上で当研究所は、

「絵画技術」

「展覧会を成功させる戦略」

「作品を市場に出す方法」

「自分自身と自分の作品をどのように社会に位置づけるべきか」

「どのように世界に発信していくか」

についての指導を行います。

もしあなたが

「描いてる時間が好き」

「雲間の翳り、波間の光、唇の艶に心躍る瞬間が好き」

と言えるなら、あなたは芸術家になれます。

というか、もう芸術家です。

 準備OKです。

さあ、アートジャーニーを始めましょう！

2024年4月24日　清原絵画研究所主宰　清原健彦 

清原絵画研究所

主宰・講師 清原健彦 自己紹介

私は「人をアーティストにする人」です。

私は、現役の美術作家として、アトリエからギャラリーや野外まで様々な場面で活動してきました。

その経験から得た、アーティストに必要とされる能力を私は熟知しています。

それをわかりやすく伝え、多くの未経験者を導いてきました。

多くの研究生に個展を開催させたり、本を制作させたり、ワークショップを開催させたりして来た実績があります。

また、チームリーダーとしても、研究所展やワークショップの企画・運営、グッズ販売などを手掛けてきました。

私の強みは、現役プレイヤーとして、誰よりも多くの失敗を繰り返してきたことです。

人がどこで躓き、落とし穴にはまり込むかを熟知しています。

だから無駄を退け、予測し得る困難を除去し、どうすればうまく機能するかだけを把握し、やがてどういう辛さが襲ってくるかを理解し、それらの要点を押さえた方法で、アーティストという存在に導くことができるのです。

当研究所で最低限の行動原則を掴み取っていただき、早くご自分の軌道に乗っていただきたいと思います。



ご自身のアートジャーニーを主体的に設計することこそが重要です。その地点に立つまでお連れします。

信頼していただけると嬉しいです。ぜひガイドとしてご指名ください。

清原の詳しいプロフィールはこちら→講師紹介ページ

本科

あなたは、アートジャーニーを実現させたいとお考えですね。

「自分の表現を磨き、輝くものや驚くべきものを創造したい。」

「歓喜の瞬間を経験し、芸術表現を通じて感受性、知性、人格を高めたい。」

「美しいものに親しんで、充実した人間関係を築きたい。」

「冒険に挑みたい…。」
そんな想いを抱えるあなたに、私たちはアーティストへの道を歩む手助けをします。

その目標は確かに大きな挑戦ですが、遠い夢ではありません。

成功するためには、情熱と努力が必要ですが、可能性は確実にあります。

重要なのは、自分の目標に向かって進み、継続的に努力し続けることです。

多くのアーティストは、自分の才能や技術を磨くために数年間の訓練や実践を積み重ねています。

また、成功するために、自己表現や芸術的ビジョンを発展させるだけでなく、マーケティングやネットワーキングなど、ビジネス面のスキルも求められます。

しかし最も重要なのは、自分の夢を信じ、それに向かって着実に進んでいくことです。

あなたも、周りの成功例を参照し、失敗や困難に立ち向かいながら、自分の道を切り開いていくことができます。

そして遠い夢だと感じるかもしれませんが、当研究所の適切なサポートや助言を受けながら、アーティストとしての目標を追求することができます。

私たち本科は、アートへの情熱と向上心を持つあなたを腹心のようにヘルプし、アーティストとしての成功への道を照らします。

完全未経験でも大丈夫です。


あなた専用に作ったロードマップに沿って、アーティストになるまで導きます。一歩ずつ、確実に進んでいきましょう。

[指導内容
]

・1ヶ月につき2.5時間×4回のグループレッスン


・1レッスンの最大人数：3名

（現在人数が少ないため、個別指導も可能です）

・開講日時：毎月のカレンダー（日程表）をご覧いただき、その中からご希望の4レッスンを選んでご予約いただく形になります。

・講座会場：研究生と講師で話し合い、都合の良い場所を柔軟に決めます。
お近くの公民館、野外写生など、さまざまです。

ご希望であれば、ご自宅へも伺います。
オンラインレッスンも可能です。

・対象年齢：15歳以上

・完全テーラーメイドのアートコンサルタント
：専用のロードマップを作り、実践をヘルプしながら、アーティストの行動を実装します。

[メニュー]

1.目標設定・ロードマップ作成（所要期間目安：1ヶ月）

2.アートコンサルティング（助言、提案、情報提供、具体的に作業を手伝う、進捗管理監督などを通して、個々人の目標実現をサポートします）



目標例

・個展開催（所要期間目安：2ヶ月～12ヶ月）　

・画集作成など

3.基礎科レッスン受け放題

4.グループラインでのオンライン指導（作品添削、進捗状況の管理監督）

▪️未経験でも「アーティストになる」のは可能です。

それには理由があります。 

その理由を次のページで説明します。→こちら

基礎科

「絵が好きだけど描けない。アーティストになれるか自信もない…」

そんなあなたを、私たちがヘルプします。

基礎科では、「絵を描く楽しさ」と「技術を身につけるための手法」、「すぐれた作品を生み出す技術」をお伝えし、あなたのアートジャーニーの第一歩を踏み出すお手伝いをします。

完全未経験でも大丈夫。

本科受講に踏み切れない人も、ここ基礎科で腕を磨くことができます。

当研究所には、プロのアーティストが備えておくべき本質的技術を習得していただくための指導法があります。

自分の才能を開花させ、アーティストとしての可能性を広げるために、私たちと一緒に学んでみませんか？

[指導内容]

・１ヶ月につき2.5時間×4回のグループレッスン

・1レッスンの最大人数：10名

・開講日時：毎月のカレンダー（日程表）をご覧いただき、その中からご希望の4レッスンを選んでご予約いただく形になります。

・講座会場：兵庫県民会館

・対象年齢：15歳以上

・絵画技術を伝授し、実際に使えるようにします。

[メニュー]

1.オブジェクティブ描法講座（所要期間：平均6ヶ月）

2.最低限の着色講座（所要期間：平均1ヶ月）

3.色彩理解講座（所要期間：平均3ヶ月）

4.隣接彩色法講座（所要期間：平均3ヶ月）
など

▪️完全未経験者でもすぐれた絵が描けるようになります。
それには理由があります。

その理由を次のページで説明します。→こちら

2024年度講座日程（基本形）

直近のカレンダー（基本形をもとに調整しています）

講座会場

◾️本科
研究生と講師で話し合い、都合の良い場所を柔軟に決めます。
お近くの公民館、野外写生など、さまざまです。
ご希望であれば、ご自宅へも伺います。
オンラインレッスンも可能です。

◾️基礎科

兵庫県民会館　〒650-0011 神戸市中央区下山手通4-16-3
毎回、異なる会議室を使用します。1階の掲示板で会議室名をお確かめください。

オンラインレッスンも可能です。

最後までお読みくださり、ありがとうございました。

ぜひアートジャーニーを始めましょう！
お待ちしています。